Construir um home studio de gravação é um projeto ENORME…não é?
Requer meses de planejamento, pesquisa e preparo…correto?
Bem, muitas pessoas acreditam que sim, mas a verdade é que…
Começar é muito mais fácil do que você imagina.
Você SÓ precisa saber sobre alguns fundamentos.
E neste post, mostro a você exatamente quais são eles…
Com um passo-a-passo do processo completo de construção de um home studio de gravação do zero.
Então, vamos começar. Primeiramente…
Por Que o Simples é Melhor
O fato é que não apenas é possível começar com um home studio simples, como também é preferível.
Porque bem como acontece com qualquer outro hobby, se você se esforçar demais no começo:
- vai ficar sobrecarregado,
- vai se sentir desencorajado e…
- eventualmente desistirá.
E todo o tempo e o dinheiro que você investiu terão sido desperdiçados.
Então, para evitar esse destino, mantenha as coisas simples. Mas você pode estar se perguntando…
Quando o barato é barato demais?
Já que gravar em um home studio pode sair caro, os músicos frequentemente pesquisam as soluções mais baratas possíveis para gravarem suas músicas.
E não há problema algum nisso, exceto que há soluções que são “baratas demais“.
Apesar de ser tecnicamente possível construir um estúdio funcional pela baixa quantia de R$4000,00-R$5000,00…
Há limites baixos de coisas que podem ser feito em um estúdio desses…e eu realmente não recomendaria isso para nenhuma pessoa que leve o processo de gravação musical a sério.
Ao invés disso…aqui está o que eu, de fato, recomendo:
O Primeiro Estúdio Perfeito para Iniciantes
Com os 9 itens a seguir:
- Um Computador
- Um Combo de DAW/Interface de Áudio
- Monitores de Estúdio
- Um ou Dois Microfones
- Fones de Ouvido
- Alguns Cabos
- Um Pedestal de Microfone
- Um Pop Filter
- Software para Treinar o Ouvido
Você tem é um estúdio funcional simples, perfeito para qualquer um que deseja começar a gravar em casa.
E aqui está o porquê:
- Permite que você comece O MAIS RÁPIDO POSSÍVEL, com um investimento mínimo de tempo e dinheiro.
- Mais importante…é o alicerce perfeito para realizar melhorias futuras, conforme suas técnicas vão ficando melhores.
Agora, vamos falar mais a respeito dos itens da lista…
1. Um Computador
Ao iniciar a construção de um estúdio do zero, a maior despesa será, de longe, com o computador.
É como dizem por aí:
O ideal é você adquirir o computador mais rápido que puder.
Hoje em dia, praticamente todo mundo já tem algum tipo de computador. E grande parte dos computadores são rápidos o suficiente para, pelo menos, começar.
Então, independentemente do seu orçamento, eu recomendo que você use o computador que você tiver por enquanto.
Se e quando você for trocar a sua máquina, eu recomendo o seguinte:
Exemplo Clássico: Macbook Pro (Americanas/Buscapé/Submarino/Amazon)
A seguir…
2. Um Combo de DAW/Interface de Áudio
Caso você ainda não saiba…
DAW (Digital Audio Workstation) é um software usado para gravar, editar e mixar em seu computador…
E a Audio Interface é o hardware usado para conectar seu computador com o resto do seu equipamento.
Estes dois itens podem ser comprados separadamente OU em um combo. Mas para seu primeiro estúdio, eu recomendo altamente que você opte pelo combo.
Aqui está a razão:
- Terá um item a menos na sua lista de compras.
- Custará mais barato que comprar ambos separadamente.
- Há garantia de compatibilidade e suporte técnico.
Além disso, duas das marcas que trabalham com esses combos estão entre as melhores do mercado: Presonus e Avid.
A Presonus oferece uma cópia grátis de seu DAW Studio One Artist com as seguintes interfaces populares:
- PreSonus AudioBox USB – (Americanas/Buscapé/Submarino/Amazon/Thomann)
- Presonus AudioBox 22VSL – (Amazon/Thomann)
- Presonus Audiobox 44VSL – (Americanas/Submarino/Amazon/Thomann)
A Avid oferece uma cópia grátis de seu DAW Pro Tools 12 com as seguintes interfaces:
Pessoalmente, aos que desejam investir mais, eu recomendaria algum modelo com Pro Tools. Mas para a maioria das pessoas, as opções da Presonus têm o preço um pouco mais razoável para iniciantes.
Dito isso, se você não se importar em comprar um DAW e uma interface separadamente…
Ainda há diversas outras opções para explorar, e eu falo a respeito delas nos seguintes artigos:
Na sequência…
3. Microfones
Conforme seu estúdio amadurece com o tempo…
Você eventualmente acumulará uma coleção de dezenas de microfones diferentes, cada um para fins diferentes.
Porém, por enquanto, tudo o que você precisa é de 1 ou 2 para começar.
E as suas escolhas dependerão dos instrumentos que você planeja gravar.
Já que a maioria das pessoas começa apenas gravando os vocais, o “clássico” microfone condensador de diafragma largo que eu recomendo é o:
Para quaisquer instrumentos “ricos em frequências altas”, tais como violão, piano ou pratos de bateria…o condensador de diafragma pequeno que eu recomendo, para iniciantes, é o:
Para bateria, percussão e amplificadores de guitarra, o melhor microfone para começar é, sem dúvidas, o:
- Shure SM57 – (Americanas/Buscapé/Submarino/Amazon/Thomann)
Para contra-baixo, tambores e outros instrumentos de baixa frequência, um ótimo microfone para começar é o:
Se você deseja começar O MAIS RÁPIDO POSSÍVEL, os 4 microfones que acabei de mostrar são perfeitos.
Entretanto, você vai acabar descobrindo que o assunto “microfones de estúdio” é bastante amplo. Motivo pelo qual, na realidade, eu dediquei um capítulo inteiro do site sobre isso. Aqui está:
A seguir…
4. Fones de Ouvido
Se você acabou de começar, deve estar passando a maior parte do seu tempo gravando por conta própria.
Motivo pelo qual, no começo, tudo que você precisa é de um par de fones de ouvido.
Para fins de estúdio, há 2 modelos muito específicos, considerados padrão:
- Fones Fechados (Closed-back) para monitoramento – que oferecem isolamento otimizado em troca da qualidade de som inferior.
- Fones Abertos (Open-back) para mixagens– que oferecem qualidade de som otimizada em troca de menos isolamento.
Enquanto os fones abertos são considerados mais como um acessório de luxo…para o seu primeiro estúdio, os fones fechados são uma necessidade.
E neste post eu revelo as melhores opções em ambos os casos:
Exemplos Clássicos:
- Sennheiser HD280 – (Americanas/Buscapé/Submarino/Amazon/Thomann)
- Sony MDR 7506 – (Americanas/Submarino/Amazon/Thomann)
Como um suplemento para seus fones de ouvido, eu também recomendo um cabo de extensão…já que os cabos padrão dos fones de ouvido são sempre muito curtos.
Porém, tome cuidado: especialmente no caso DESTE cabo, eu aconselho fortemente que você compre o melhor que puder, já que os mais baratos possuem problemas de sinal horríveis, por causa do movimento constante.
Pessoalmente, eu gostei deste aqui:
- Mogami Headphone Extension 25′ (7.62m) – (Amazon)
Na sequência…
5. Monitores de Estúdio
Apesar do fato de que muitos home studios, atualmente, fazem boa parte de suas mixagens utilizando fones abertos…
Tradicionalmente, o processo de mixagem sempre foi feito com o uso de alto-falantes…
Ou como são comumente conhecidos pelos profissionais do áudio: monitores de estúdio ou monitores nearfield.
Se comparados aos alto-falantes normais, que são projetados com várias “melhorias” tonais…
Os monitores de estúdio têm uma resposta de frequência muito mais plana, que resulta num som mais neutro, sem cor, que ajuda a analisar objetivamente as suas mixagens.
E apesar de eles poderem ser caros…também há muitas opções acessíveis para iniciantes.
Estas são as melhores opções que posso recomendar:
Exemplo Clássico:
- KRK Rokit 5 G3 – (Americanas/Buscapé/Submarino/Amazon/Thomann)
A seguir…
6. Cabos XLR
Um dia, seu estúdio terá MUITOS cabos diferentes…
Mas por enquanto, você só precisa de 3:
- 1 cabo XLR comprido para o seu microfone e…
- 2 curtos para seus monitores
Para um projeto de estúdio padrão em uma pequena sala 10×10, estes são os que eu recomendo:
- Mogami Silver XLR 25ft (7.62m) (1x) (para o microfone)
- (Amazon)
- Mogami Silver XLR 6ft (1.8m) (2x) (para os monitores)
- (Amazon)
Mas antes de você comprar cabos para os seus monitores, verifique se a saída estéreo da sua interface de áudio possui conectores XLR.
Às vezes, elas usam TRS, caso em que você precisará do seguinte modelo:
- Mogami TRS/XLRM 6ft (1.8m) (2x) – (Amazon)
Como você pode ver, bons cabos de microfone podem ser bem caros, então se você estiver procurado por algo em uma faixa de preço diferente, ou se apenas quiser saber mais a respeito de cabos de microfone em geral…confira este post:
A seguir…
7. Pedestais para Microfone
Apesar de muitos iniciantes assumirem que todos os pedestais para microfones são iguais…
A verdade é que…um pedestal forte é um dos investimentos mais valiosos que quem está montando um novo home studio pode fazer.
Entretanto, já que os pedestais de microfone podem ser caros, e a maioria dos iniciantes tem orçamento apertado…
Um suporte barato e estável é mais do que adequado quando se está começando.
Mas se você estiver procurando por algo específico, confira este post para saber mais:
Exemplo Clássico:
- DR Pro Boom – (Amazon)
A seguir…
8. Pop Filters
Sabe aquela cena “clichê” dos filmes…
Em que uma linda e jovem estrela do pop está no estúdio…
Gravando seus vocais, na frente de uma tela de malha que cobre o microfone?
Bem, meu amigo, aquilo…é um pop filter.
E o propósito deste acessório (além fazer tudo parecer mais legal) é filtrar um artifício vocal desagradável, conhecido como “popping“…
Que é uma rajada de ar de baixa frequência, causada pela pronúncia do som das letras “P” é “B”.
Mas será que este item é extremamente necessário para seu estúdio? Absolutamente não.
Porém, eles são muito baratos e, de fato, ajudam. E por alguma razão estranha, muitos iniciantes acham que precisam ter um, motivo pelo qual eu os inclui em minha lista de qualquer forma.
Para ver quais eu recomendo, confira este post:
Exemplo Clássico:
- Stedman Proscreen XL – (Amazon)
9. Software para Treinar o Ouvido
Em uma lista típica de “fundamentos da gravação caseira”, que você pode achar na internet…
Softwares de treinamento de audição definitivamente NÃO são um dos itens normalmente inclusos.
Porque a verdade é que…você, tecnicamente, não precisa disso. Nem agora, nem nunca.
Mas aqui está o porquê de eu tê-lo incluído na minha lista:
Mais do que qualquer tipo de equipamento que você possa comprar para o seu estúdio…AQUILO que fará a maior diferença nos resultados das suas gravações serão os seus OUVIDOS.
E apesar de você poder acreditar que seus ouvidos já são muito bons…
Ter um bom “ouvido de músico” não é o mesmo que ter um bom “ouvido de engenheiro“.
Como músicos, aprendemos a reconhecer notas, intervalos e cordas. Mas como engenheiros de som, aprendemos a reconhecer faixas de frequências.
E até que seus ouvidos desenvolvam uma compreensão básica dessa técnica, você realmente não saberá se as coisas estão soando bem ou não.
Por isso, acredito que se você começar a treinar seus ouvidos desde o PRIMEIRO DIA, a velocidade das suas melhoras aumentará exponencialmente.
Para mais detalhes a respeito desse tópico, confira este post:
Ou você pode ir direto à fonte e conferir o software aqui.